Arquitecto · Fundador y Director de TAE, Guadalajara, México
Miércoles 7 de octubre, 15.45h
El lujo de habitar
Habitar trasciende la ocupación física de un espacio: es la forma en que construimos vínculos con el tiempo, la memoria y el paisaje. A partir de las ideas desarrolladas en Lujo e Intimidad, esta conferencia propone una reflexión sobre la práctica arquitectónica contemporánea, entendiendo el lujo no como ostentación, sino como el privilegio de crear espacios que dignifican la experiencia cotidiana de habitar.
Andrés Escobar (Guadalajara, México) es arquitecto y fundador de TAE (antes AE Arquitectos), estudio con sede en Guadalajara, México, desde donde desarrolla proyectos de arquitectura, paisaje e interiores en distintas escalas. Su práctica explora la relación entre intimidad, territorio y formas de habitar, entendiendo la arquitectura como una construcción sociocultural antes que como una morfología. Es autor del libro Lujo e Intimidad y su trabajo se caracteriza por una búsqueda constante sobre la materialidad, el espacio y la integración entre arquitectura y paisaje, con formación que incluye estudios en el ITESO y la Universidad Politécnica de Madrid, así como experiencia en proyectos de distintas escalas en México, Centroamérica, Estados Unidos y Arabia Saudita.
IG: aearquitectos.mx
Web: www.aearquitectos.mx
Web: www.tallerae.mx
Miércoles 7 de octubre, 10.00h
Gustavo Carmona, Materia. CDMX, México
Davor Matekovic, Proarh. Zagreb, Croacia
Xaveer Claerhout y Barbara Van Biervliet, Claerhout-Van Biervliet Architects & Group Ceyssens, Bélgica
Gustavo Carmona. Nacido en 1975 en la Ciudad de México, Gustavo Carmona es arquitecto y fundador de MATERIA, estudio creado en 2006. Estudió en la Universidad Anáhuac y obtuvo un máster en Arquitectura por la Universidad Estatal de Arizona, complementando su formación con programas en Harvard y la Universidad de California en Berkeley, así como con talleres impartidos por Juhani Pallasmaa. Su experiencia profesional incluye colaboraciones con Francisco Serrano y SmithGroup JJR en San Francisco. Con más de 20 años de trayectoria profesional, ha desarrollado proyectos en México, Estados Unidos, Portugal, Brasil y el Caribe. Su obra ha recibido distinciones como el Prix Versailles y el Premio de la Bienal de Arquitectura de la Ciudad de México, y se expuso en la exposición «Time Space Existence» de Venecia en 2025.
IG: _materia
Website: www.materiarq.com
Davor Mateković es un arquitecto croata afincado en Zagreb. Se licenció en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Zagreb y fundó PROARH en 1992. A lo largo de más de tres décadas, el estudio ha evolucionado hasta convertirse en un estudio multidisciplinar que lleva a cabo proyectos de muy diversas escalas y tipologías. Guiado por la convicción de que cada encargo requiere su propia respuesta arquitectónica, PROARH es reconocido por su enfoque innovador del diseño. El trabajo del estudio ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales y ha sido ampliamente expuesto y publicado en todo el mundo. Mateković también ha impartido conferencias a nivel internacional y ha formado parte de jurados de importantes premios de arquitectura.
IG: proarh
Web: www.proarh.hr
Barbara Van Biervliet y Xaveer Claerhout son los fundadores del estudio de arquitectura belga Claerhout–Van Biervliet, creado en 1995. Barbara es titulada de máster en Arquitectura e Ingeniería por la KU Leuven; Xaveer cuenta con dos másteres, uno en Historia del Arte por la KU Leuven y otro en Arquitectura por La Cambre de Bruselas. Juntos dirigen un estudio multidisciplinar galardonado a nivel internacional en el que convergen la arquitectura, el arte y el diseño. Proyectos como Periscope House ejemplifican su fascinación por el paisaje, la percepción y la transformación. También fundaron Metamorphic Art Studio, donde crean obras escultóricas que exploran la luz, el movimiento y la metamorfosis a través de la artesanía y la innovación.
Web: www.claerhout-vanbiervliet.com
Vladimir Belogolovsky es un curador, crítico, autor y fundador de Curatorial Project, con sede en Nueva York. Formado como arquitecto en The Cooper Union, ha curado más de 70 exposiciones de arquitectura en todo el mundo, incluidas contribuciones a la Bienal de Arquitectura de Venecia, el World Architecture Festival (WAF) y la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires. Entre sus proyectos más destacados se encuentran exposiciones internacionales dedicadas a la obra de Emilio Ambasz, Harry Seidler y Sergei Tchoban. Autor de 20 libros, entre ellos Conversations with Architects e Imagine Buildings Floating Like Clouds, ha entrevistado a más de 500 arquitectos, ha dictado conferencias en más de 30 países y ha sido profesor en la Universidad de Tsinghua, en Beijing.
Martes 6 de octubre, 17.15h
Lucía Esteras y Gonzalo Perrote, de Esteras Perrote. Córdoba, Argentina
Adam Dayem, actual / office. New York, USA
Ashot and Armine Snkhchyan de snkh. Yerevan, Armenia
ESTERAS PERROTE es una oficina de arquitectura dirigida por Lucía Esteras y Gonzalo Perrote, con sede en Córdoba, Argentina. Su práctica aborda cada proyecto como una investigación singular. Desde una mirada precisa y depurada, su arquitectura explora y redefine las relaciones entre técnica, materialidad y oficio.
Su producción ha sido difundida y reconocida en diversos medios especializados e instituciones culturales nacionales e internacionales. Entre sus participaciones recientes se destacan la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia y la exposición Time Space Existence 2025, organizada por el European Cultural Centre.
IG: esterasperrote
Web: esterasperrote.com
Adam Dayem es un arquitecto y docente afincado en Brooklyn, Nueva York, con un interés por igual en la práctica de la construcción y en la disciplina de la representación arquitectónica. Es director de Actual Office Architecture y profesor adjunto en la Escuela de Arquitectura del Instituto Politécnico Rensselaer. Dayem se licenció en la Universidad de Columbia y, posteriormente, trabajó en Bernard Tschumi Architects en proyectos por todo el mundo, entre ellos el Nuevo Museo de la Acrópolis de Atenas, Grecia. Sus obras construidas y sus dibujos arquitectónicos experimentales se han expuesto en exposiciones colectivas en Estados Unidos, Europa y Sudamérica. Es editor del libro *Imaginary Wilds* (ORO Editions, 2024).
IG: adam.aslasho
Web: www.aslasho.com
snkh. es un estudio de arquitectura con sede en Ereván, Armenia, fundado por Ashot y Armine Snkhchyan en 2015. El estudio, que abarca los ámbitos de la arquitectura, el diseño de interiores, las exposiciones y los proyectos culturales, aborda el diseño como una práctica cultural marcada por la colaboración, la curiosidad y la experimentación. Además de su labor profesional, los fundadores imparten clases en la Universidad Nacional de Arquitectura y Construcción de Armenia y se dedican a la investigación. Sus proyectos se han publicado a nivel internacional y se han presentado en diversas plataformas culturales. A través de proyectos de diferentes escalas y tipologías, el estudio desarrolla un lenguaje de diseño contemporáneo que tiene en cuenta el contexto, la cultura y las condiciones específicas de cada proyecto.
IG: snkh_studio
FB: snkh.architecture
Web: www.snkh-studio.com
Vladimir Belogolovsky es un curador, crítico, autor y fundador de Curatorial Project, con sede en Nueva York. Formado como arquitecto en The Cooper Union, ha curado más de 70 exposiciones de arquitectura en todo el mundo, incluidas contribuciones a la Bienal de Arquitectura de Venecia, el World Architecture Festival (WAF) y la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires. Entre sus proyectos más destacados se encuentran exposiciones internacionales dedicadas a la obra de Emilio Ambasz, Harry Seidler y Sergei Tchoban. Autor de 20 libros, entre ellos Conversations with Architects e Imagine Buildings Floating Like Clouds, ha entrevistado a más de 500 arquitectos, ha dictado conferencias en más de 30 países y ha sido profesor en la Universidad de Tsinghua, en Beijing.
Jorge Daniel Raspagliesi (Arquitecto. Presidente y Director de la empresa Bricons)
Martín Fourcade (Cofundador de AFT Arquitectos)
Pablo Engelman (Arquitecto, Investigador y urbanista. Editor General Asociado de Bisman Ediciones)
Martes 6 de octubre, 16.30h
Construir en la ciudad, del imaginario a la realidad
La charla aborda cómo la materialización técnica de la arquitectura —el rol de Bricons como constructor y AFT como proyectista— es el vehículo fundamental para transformar el imaginario urbano en realidad habitada. El eje ‘HABITAR’ se despliega aquí a través de infraestructuras críticas (educación, transporte, cultura) que no solo ocupan el territorio, sino que definen la calidad de vida de la comunidad, convirtiendo el espacio construido en el escenario cotidiano de la vida colectiva en la ciudad.” En la Bienal, “Habitar” implica la ocupación activa de la ciudad. Las obras de Bricons (como el Polo Educativo, el Parque de la Memoria o el Metrobús) son precisamente los nodos donde los ciudadanos ejercen ese “habitar” colectivo.
Participan: Daniel Raspagliesi (Arquitecto. Presidente y Director de la empresa Bricons) y Martín Fourcade (Cofundador de AFT Arquitectos).
Modera: Pablo Engelman (Arquitecto, Investigador y urbanista. Editor General Asociado de Bisman Ediciones).
Jorge Daniel Raspagliesi es arquitecto, egresado de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires (FADU-UBA). A sus 60 años, cuenta con una extensa trayectoria profesional vinculada al ámbito de la construcción y al desarrollo de obras de relevancia.
Ingresó a BRICONS S.A.I.C.F.I. en abril de 1984, iniciando su recorrido profesional como Asistente de Obra y Oficina Técnica. A lo largo de los años fue desarrollando una sólida carrera dentro de la empresa, hasta desempeñarse como Gerente General, cargo que ocupó hasta diciembre de 2024.
En la actualidad, es Presidente y Director titular de BRICONS, empresa constructora con 60 años de trayectoria, reconocida por su participación y experiencia tanto en el ámbito público como privado. Bajo su conducción técnica, la empresa alcanzó la cifra de 2.190.788 m² cubiertos construidos, posicionándose entre las empresas destacadas del sector de la construcción.
Web: www.bricons.com
LI: bricons
Martín Fourcade es un destacado arquitecto argentino y referente de la arquitectura contemporánea de la región. Egresado de la Universidad Nacional de Córdoba, obtuvo proyección internacional en 1997 al ganar el concurso para el diseño del MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires), una obra emblemática elegida entre más de 450 propuestas globales. Como cofundador del prestigioso estudio AFT Arquitectos, ha liderado el desarrollo de proyectos residenciales, corporativos y culturales de gran escala, entre los que destacan la Sede Corporativa Benito Roggio y la Nueva Bodega Navarro Correas en Mendoza. Distinguido con el Premio Konex por su trayectoria, su trabajo equilibra la innovación técnica, el rigor funcional y una sólida identidad estética.
Web: www.aftarquitectos.com.ar
IG: aftarquitectos /aft_refugios
LI: aft-arquitectos
Pablo Engelman. Editor General Asociado de Bisman Ediciones, editor del libro “Bricons 50 Años Construyendo Futuro” y del nuevo libro “Futuro Construido, 50 años más una década”. Arquitecto, Investigador y urbanista, profesor en la Escuela de Arquitectura y Estudios Urbanos de la Universidad Torcuato Di Tella. Bisman Ediciones se dedica, desde el año 1997, a la edición y desarrollo integral de diversos formatos para la comunicación de arquitecturas, con sus oficinas en el barrio de San Telmo en Buenos Aires. Ha editado publicaciones especializadas para los más importantes gobiernos, organismos públicos, instituciones, empresas, colectivos profesionales y arquitectos de la Argentina. Ha curado muestras temáticas en los principales eventos culturales de nuestro país y de las ciudades de Venecia, Tokio, Londres, Montevideo, San Pablo y La Habana.
Titular del estudio Berson
Martes 6 de octubre, 11.00h
La conferencia propone recorrer Casa Libélula desde aquello que sucede entre la intención proyectual y la realidad. El clima, la técnica, la mano de obra, los materiales y las condiciones del sitio se cruzan con acontecimientos inesperados de la vida. Una mirada sobre la arquitectura como proceso abierto, donde proyectar también implica adaptarse, negociar y aprender a habitar.
Barbara Berson. Arquitecta por la Universidad de Buenos Aires. Su práctica aborda proyectos de diversas escalas, articulando tecnología constructiva, paisaje y territorio, entendiendo la arquitectura como espacio de experimentación colectiva. Explora la arquitectura como herramienta para repensar el impacto ambiental desde una perspectiva situada, integrando producción proyectual y reflexión teórica.
Fue seleccionada para la Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes. Su trabajo ha sido publicado y reconocido en ámbitos nacionales e internacionales, entre ellos el MCHAP, el Premio Oscar Niemeyer y la Bienal de Arquitectura de Buenos Aires. Es JTP en Arquitectura III (FADU–UBA). Fue Consejera del CPAU y Directora de la Revista Notas CPAU.
IG: @barbarabersonarq
Web: www.berson.com.ar
Directora de Ana Smud Estudio. Docente de Arquitectura en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (UBA). Directora de cátedra en Universidad Torcuato Di Tella.
Martes 6 de octubre, 15.00h
Presencias recorre mi práctica como arquitecta en Buenos Aires desde tres miradas: la arquitectura como forma de conocimiento —lectura, observación crítica, dibujo y ensayo proyectual—; el trabajo entre mujeres, entendido como construcción conjunta, escucha y proyecto horizontal; y las prácticas del estudio a través de sus territorios, procesos y encuadres. El recorrido por obras propias revela lo que persiste en ellas: la luz y la sombra, la materia, la intimidad, el tiempo y la calma.
Ana Sol Smud es arquitecta de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires (FADU-UBA) graduada con Diploma de Honor. Desarrolló parte de su formación en la Universidad Politécnica de Catalunya (UPC-ETSAB) y luego trabajó en OAB (Office of Architecture in Barcelona) en Barcelona, España.
Desde hace más de 15 años trabaja como docente en la carrera de Arquitectura en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (UBA). Actualmente dirige la cátedra Introducción al Proyecto de Arquitectura en la Universidad Torcuato Di Tella. En paralelo, dicta workshops y da conferencias en varias Universidades e instituciones argentinas y del exterior.
Desde 2010 dirige su Estudio de Arquitectura, trabajando en proyectos junto a diversas arquitectas y arquitectos.
Sus trabajos han sido publicados en numerosas editoriales y revistas especializadas nacionales e internacionales. (Dwell, Dezeen, Plot, Summa, Domus, Archdaily, entre otros)
Participa de bienales, conferencias y proyectos ligados a arquitectura contemporánea a nivel nacional e internacional. Ha obtenido destacados premios y distinciones a nivel nacional e internacional.
Secretario General de Agenda Urbana, Vivienda y Arquitectura, Madrid, España.
Martes 6 de octubre, 17.15h
La arquitectura, una cuestión de Estado
La arquitectura ha sido entendida durante demasiado tiempo como una disciplina reservada a especialistas y centrada en la construcción de edificios. Sin embargo, hablar de arquitectura es hablar de cómo habitamos y de cómo queremos vivir. Reconocer su valor significa reivindicar su trascendencia, poniendo de relieve su potencial para dar respuesta a los grandes desafíos sociales, económicos y medioambientales de nuestro tiempo y, en definitiva, para mejorar la vida de las personas.
Iñaki Carnicero (Madrid, España). Doctor en Arquitectura, con calificación Summa Cum Laude por unanimidad (ETSAM-UPM, 2015), y fue becario de la Real Academia de España en Roma (2008). Ha sido profesor visitante en universidades de referencia a nivel internacional, como Cornell University, Columbia University, Yale University y el Massachusetts Institute of Technology (MIT), contribuyendo a la formación crítica e innovadora de nuevas generaciones de arquitectos.
Su trabajo y pensamiento han recibido un amplio reconocimiento internacional, incluyendo el León de Oro en la Bienal de Venecia (2016), el AIA New York Housing Design Award (2015), el Hauser Award (2012), Design Vanguard (2011), así como el Premio FAD de Arquitectura y Opinión (2012) y el Premio COAM (2012).
Fue impulsor de la primera Ley de Calidad de la Arquitectura en España, aprobada por unanimidad en el Parlamento en 2022, que establece la arquitectura como un bien de interés general. Desde 2023, es Secretario General de Agenda Urbana, Vivienda y Arquitectura y director de La Casa de la Arquitectura, desde donde impulsa políticas públicas innovadoras. En este marco, promueve los concursos de arquitectura como un sistema de contratación transparente y basado en el mérito, alineado con los principios de la Ley de Calidad de la Arquitectura.
Arquitecto-urbanista NODOS Architecture. Arquitecto Consejero del Estado Francés, ex presidente de la Academia de Arquitectura de Francia y de la Sociedad Francesa de Arquitectos, Consultante MIQCP
Viernes 9 de octubre, 17.15h
Las transiciones climáticas, energéticas y sociales están transformando profundamente las formas de habitar. A partir de obras y proyectos de vivienda realizados por nuestro estudio, y de la experiencia francesa en materia de políticas públicas de vivienda, esta conferencia reflexiona sobre nuevas maneras de producir hábitats más sostenibles, mixtos, adaptables y capaces de evolucionar junto con la ciudad y sus habitantes.
Pablo Katz (París, Francia). Arquitecto, fundador de NODOS-Pablo Katz Architecture, Arquitecto Consejero del Estado Francés, ex presidente de la Academia Francesa de Arquitectura y de la Sociedad Francesa de Arquitectos, ex asesor del Colegio de Arquitectos de Ile de France (CROAIF), miembro Honorario del Instituto Coreano de Arquitectos (KIA) y de la Academia de Arquitectura y Urbanismo de la Argentina (AcAU).
Entre sus numerosas realizaciones cabe destacar la construcción y/o reestructuración de varios millares de viviendas, equipamientos públicos, oficinas, complejos edificios de usos mixtos y proyectos de urbanismo en Francia y en el extranjero. Ha participado a exposiciones, coloquios, bienales y congresos nacionales e internacionales. Su trabajo ha sido objeto de numerosas publicaciones en Francia y en el extranjero.
IG: nodosarchitecture
IG: pablokatzarchitecture
Web: https://www.nodos-architecture.com
Proyección. Presentada por Noemí Blager
Lunes 5 de octubre, 11.30h
A Lot With Little
En un contexto de crisis climática y eventos extremos, donde la construcción genera el 40% de emisiones globales, la responsabilidad arquitectónica es urgente. A Lot With Little reúne arquitectos del Norte y Sur Global comprometidos con vivienda, educación, reutilización y arquitectura de emergencia, proponiendo soluciones sostenibles desde la escasez y el contexto local. La exposición audiovisual con entrevistas ofrece una experiencia inmersiva que evita transporte de objetos haciéndola accesible globalmente.
Noemí Blager (Londres, Inglaterra). Arquitecta, curadora y consultora cultural radicada en Londres. Graduada en la UBA, trabajó en Barcelona en proyectos vinculados a los Juegos Olímpicos de 1992 antes de establecerse en Londres, donde desarrolla una práctica interdisciplinaria entre arquitectura, cultura y empresa. Inspirada por el legado social de Lina Bo Bardi, creó la exposición Lina Bo Bardi: Together y posteriormente fundó A Lot With Little, exposición internacional inaugurada en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2023, dedicada a prácticas arquitectónicas con compromiso social y ambiental. Fue codirectora del London Festival of Architecture 2014 e integró The Architecture Foundation y el Design Museum.
IG: noemiblager
Web: https://noemiblager.com/
A Lot With Little. Arquitectos incluidos:
Curaduría y producción: Noemí Blager
Cámara y edición: Tapio Snellman
Asistente de cámara: Diego Pitarch
Footage adicional: Asif Salman (Bangladesh y entrevista a Marina Tabassum), Benoit Martin (entrevista a Shigeru Ban)
Compositor: Daniel Nolan
Diseño de Sonido: Daniel Nolan + Oskar Qvick
Secciones adicionales de músicos: Evi Vine, vocales (Khudi Bari), Dave Elliott, percusión (Startp Lions), Kier Moore, guitarra (Estudio Iturbide)
Diseño Gráfico: Estudio Micha Weidmann
Partner, Foster+Partners, Miami Studio Head
Viernes 9 de octubre, 15.00h
La torre como herramienta para crear espacios públicos que mejoran las ciudades.
Torres recientes de F+P, proceso de diseño e integración de edificios en altura a los tejidos urbanos.
Juan Frigerio (Miami, USA). Máster en Arquitectura y Diseño Urbano (MAUD), formado en la Escuela de Posgrado de Diseño de la Universidad de Harvard, y arquitecto por la Universidad de Buenos Aires.
Como socio de Foster + Partners en Latinoamérica, Juan ha sido pionero en la apertura de nuevas oportunidades de negocio para el estudio, consiguiendo proyectos en Brasil, Argentina, Chile, Colombia, Uruguay y Paraguay. Dirigió el galardonado Ayuntamiento de Buenos Aires, que desde su finalización en 2015 se ha convertido en un icono arquitectónico de la ciudad. Juan se incorporó a F+P Londres en 2000, tras cursar estudios de posgrado en la Escuela de Diseño de Harvard y trabajar en Buenos Aires, Nueva York y Boston. Trabajó intensamente en el diseño del Estadio Nacional de Wembley. Actualmente dirige el diseño del Brava Norte Hotel & Residences, el Plan Director Sostenible de Maratué en Chile, The Edge Residences en Montevideo, la torre de oficinas de la Av. Córdoba 120 en Buenos Aires —actualmente en construcción— y Sudameris Plaza en Asunción. Juan también ha iniciado recientemente el diseño del complejo de uso mixto WTC Yerevan de F+P en Armenia. Juan se trasladó a Miami en 2025, donde abrió y dirige el estudio F+P Miami, impulsando nuevos proyectos en el sur de EE. UU., México y el Caribe.